嚕嚕米點子簙: 7月 2011

用Google Earth模擬跳傘，日本人真的創意無限。(圖／擷取自youtube)

影／Google Earth上跳傘！網友：日本人是「自嗨」的民族

Google Earth(利用衛星觀看地球各地的程式)號稱可以讓你飛到全世界任何一個角落，不過有一群創意十足的日本少年，真的透過這套程式「飛」了起來！

這6名瘋狂的少年在室內搭起擬真場景，他們忙著掛起天藍色的布幕，並在上面噴出雲朵，還將Google Earth畫面打在地板的投影螢幕上；前置作業完成後，其中2名少年興奮地大喊：「我們要飛了！」還煞有其事的戴起飛形護目鏡，接下來令人噴飯的事情發生了！

只見2人懸吊在投影螢幕上方，利用Google Earth的衛星畫面模擬「跳傘」，旁邊還有其他人用超大號電扇吹風、噴乾冰增加真實感，最讓人感到好笑的是，「飛行中」的2位老兄還拿出爆米花亂灑，想像是在空中的失重狀態。

網友笑說：「日本人真的是最『自嗨』的民族！」也有人將他們的創意延伸，認為如果搞出3D影像，效果應該會更好。

用Google Earth模擬跳傘，日本人真的創意無限。(影片擷取自youtube，或遭移除請見諒)

引用: 影／Google Earth上跳傘！網友：日本人是「自嗨」的民族

真人油畫

真人油畫﹕亞歷克莎作品

真人油畫到底怎麼回事?

1.作品名稱：Natura Morta
現場布置：丙烯顏料，牆壁，及皮膚
大小：9x6x4 單位：feet(英尺)
作者：Alexa Meade, 2009

肉眼看﹗這是一張油畫，大家大概不會有爭議。

咦？同樣一張畫，人怎麼會動呢？猜猜看到底怎麼回事？

發現了嗎？參觀的觀眾都被逗得笑出來了﹗

答案就是這些畫都是”真人”，沒錯，不要懷疑，
這些畫都是真人所扮演，為了製造諧調、統一性，甚至畫作旁邊的裝飾物品，也都被重新繪製過。
這一張張看起來像是油畫的作品，其實是真人模特兒所做的人體彩繪。
華盛頓的藝術家 Alexa Meade 將壓克力顏料整體塗抹創作，這遠遠跳脫「bodypaintings (人體繪畫)」的傳統模式。

2.作品名稱：Timmy
現場布置：丙烯顏料及皮膚
大小：5x9 單位：feet(英尺)
作者：Alexa Meade, 2009
畫作跑進捷運站坐上車了，這件作品應該算是將「人體彩繪」結合了「行動藝術」

畫作跑進捷運站坐上車了，這件作品應該算是將「人體彩繪」結合了「行動藝術」

3.作品名稱：Bernie

其他作品

年紀輕輕的Alexa Meade她的創作是不是突破一般的藝術表現模式？創意點子令人耳目一新。

引用﹕真人油畫到底怎麼回事?

如果卡友對Alexa Meade 有興趣，可以到她的網站看更多有趣的作品歐！
官方網站：http://alexameade.com/portfolio.html

Incredible pop-out painter Alexa Meade

Alexa Meade video- with Photos from Art202 in Production on Vimeo.

真人油畫﹕亞歷克莎作品

美國藝術家的反3D『真人油畫』引關注

真人油畫﹕看到亞歷克莎·米德(Alexa Meade)的作品，你會下意識地將其看做是油畫。然而，如果你定睛注視幾秒，會發現這『油畫』的身體正在隨著呼吸而上下起伏，然後，他們站起來伸了個懶腰走開了，留下觀眾目瞪口呆地站在原地……

亞歷克莎·米德(Alexa Meade)

『真人油畫』成就

美國藝壇最引人注目新星

當很多的藝術家都在嘗試著將平面的場景變成立體效果的今天，年輕的美國藝術家亞歷克莎卻在處心積慮地將活生生的人轉變成為平面效果的油畫。她的一系列作品在世界各地引起了轟動。

亞歷克莎今年只有25歲，出生於美國華盛頓。在大學裡學的是政治，幾乎從未受過正規的美術訓練。大概在兩年前，制作『真人油畫』的奇妙想法闖入了她的腦海，她決定拾起畫筆進行一下這個有趣的嘗試。經過1年多的反復試驗，她自己調制了一種對人體而言無毒並且不會引起過敏的油彩，並且尋找到一種恰當的構圖方法，成功地將立體的大活人變成了油畫作品中的人物。

每一幅真人油畫大概要花掉亞歷克莎3個小時左右的時間，最復雜的『真人油畫』創作時間也不能超過一天的時間：『因為我總不能讓我的模特帶著油彩回家睡覺。』亞歷克莎的每一幅『真人油畫』作品真正在世界上存在的時間也只是幾個小時，隨後模特就會將身上的油彩洗掉，由『油畫』變成3D的真人。當然，在那之前亞歷克莎會用拍照的方式記錄下創作的每幅『真人油畫』作品。所以，它們即是短暫的，也是永恆的。

亞歷克莎的『真人油畫』作品問世不久，很快引起了廣泛的注意。如今她已經收到數以百計來自全球各地的美術館的邀請。用了不到一年的時間，這個學政治的女孩儼然已經成為如今美國藝壇上最引人注目的一顆新星。

對話亞歷克莎——

大多數人不敢直視我的作品

記者：你是怎麼有這個創作想法的？

亞歷克莎：『真人油畫』的想法是從油畫技巧當中一個很簡單的原則展開的：陰影部分要從物體的頂端均勻地打下來……

記者：你從什麼時候開始進行這種裝置藝術的？

亞歷克莎：2008年8月的時候，我開始研究這個想法。經過9個月的無數嘗試，2009年5月當我在給一位叫伯尼的人畫畫的時候突然靈光一閃，眨眼間，本來所有難辦的事情都解決掉了。這之後我又花了幾個月的時間磨煉技巧。2009年10月，我正式公布了這個項目。

記者：當人們看到真人油畫的作品有何反應？

亞歷克莎：本質上，我是把活生生的人轉化成了藝術作品。而一般來說，藝術作品是不會回看觀眾的。所以很多觀眾對和『真人』油畫有直接的目光接觸感到不適應。很多人都不怎麼敢直視我的作品。

記者：你接受過正規的藝術培訓嗎？

亞歷克莎：在大學我學的是政治。同時我也上過一些藝術課程，但和繪畫、攝影無關。16歲的時候，我曾經學過一個夏天的畫畫，但之後就放下了筆，直到6年之後，我有了這個『真人油畫』的創意，這個想法促使著我再次拿起了畫筆。

記者：政治的學科背景對你的創作活動有什麼影響？

亞歷克莎：我的作品有很強的現實性。在『真人油畫』中，我運用到了一個從政治交往原則中很重要的原則：一個人過往的經歷不一定會在他的外貌上得以顯現。也就是說，你看到的不一定是真的。我用一層厚厚的油彩包裹我的模特，也就徹底改變了他過去給人留下的印象。

記者：你想通過自己的作品表達什麼？

亞歷克莎：我的作品把3D的空間變成了2D平面，模糊了藝術和生活之間的分界線。

記者：你因為什麼而成為藝術家？

亞歷克莎：我一直都夢想著成為藝術家，但又很擔心藝術家沒什麼前途。2009年5月大學畢業後，我意識到我是真的喜歡藝術，所以決定做一個藝術家。不過，突然間這麼火紅的確讓我挺驚訝的，但我沒有感到特別的擔心——我還有很多很棒的主意，我會努力實現它們。（文/金葉、梁韻怡）
來源：大洋網-廣州日報
作者：編輯：孫玥

引用﹕http://jixi.big5.dbw.cn/system/2010/12/20/052889418.shtml